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[バッハの宗教音楽] 「ヨハネ受難曲」と「マタイ受難曲」※対訳等はありません。
![[バッハの宗教音楽] 「ヨハネ受難曲」と「マタイ受難曲」※対訳等はありません。](https://nicovideo.cdn.nimg.jp/thumbnails/37961191/37961191.97346305)
モダンオケによる演奏です。
ヨハネ受難曲
第一部
#00:00 冒頭合唱
#10:18イエスの捕縛
#17:05大祭司カヤパの審問
#33:33ペテロの否認
第二部
#41:05コラール
#42:08ピラトの審問
#49:47鞭打ち
#63:02判決
#79:14十字架上のイエス
#89:01イエスの死
#114:43埋葬
#125:54コラール
マタイ受難曲
第一部
#129:02冒頭合唱
#138:22死の予告
#140:28祭司長たちの策略
#141:10ベタニヤの香油
#150:37ユダの裏切り
#156:16最後の晩餐
#169:58オリーブ山
#175:34ゲッセマネの祈り
#197:49裏切りと捕縛
第二部
#216:33シオンの娘とエルサレムの娘たち
#221:24大祭司カヤパの審問
#235:13ペテロの否認
#246:57ユダの後悔と最期
#252:40ピラトの審問と判決
#269:22鞭打ち
#284:56ゴルゴダへの道
#293:30十字架上のイエス
#302:53イエスの死
#307:42地震とイエスの降架
#320:29埋葬
#323:26哀悼
バッハ：平均律クラヴィーア曲集（エトヴィン・フィッシャー演奏 世界初全曲録音）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=JysTlgUXuXk）。
1933～36年、当時のバッハ演奏において第一人者と目された名ピアニストのエトヴィン・フィッシャー
（1886 - 1960）によって録音された、バッハの平均律クラヴィーア曲集の世界初全曲録音です。全体的
に速いテンポで演奏されていますが、その内容はむしろ整然としており、戦前においてカザルスの無伴
奏チェロ組曲と並ぶバッハ演奏の決定盤と高く評価されたのもうなずける名演奏となっています。
エトヴィン・フィッシャー（ピアノ）
クラシック メドレー ヴィヴァルディ協奏曲集
ヴィヴァルディと言えば協奏曲！協奏曲と言えばヴィヴァルディ？ 写譜屋が写譜するより早く協奏曲を作曲できたとか。そんなヴィヴァルディの協奏曲から色々集めてみました。有名どころもかなり入っております（四季は他にいっぱいあったので除きました）。演奏も新旧色々です。
※NGワード：金太郎飴、ワンパターン等
目次付き、投稿者コメントで頭出しできます。16弾はこちらsm5826194。18弾はこちらsm6352417。mylist/3503033
クラシック メドレー バロック 色々編2
バロック 色々編その2。その1より大御所成分多め。テレマンは絞るのに苦労しました。いっそ3時間テレマンでも・・・。 あと、時代区分がちょっぴり怪しい人も居ますが許してください。
目次付き、投稿者コメントで頭出しできます。
バロック色々編1はこちらsm5684390。前のはこちら mylist/3503033
【作曲家一覧】
テレマン、ファッシュ、ラモ、モンドンヴィル、シェドヴィル
ペルゴレージ、サンマルティーニ、エイヴィソン、ヘンデル
バッハ：マタイ受難曲 BWV244（フリッツ・レーマン指揮 世界初完全全曲録音）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=X6YZPsTwhs4&t=528s）。
1949年の復活祭にあたる4月9日と10日、ベルリンにおいてフリッツ・レーマンの指揮、
ベルリン放送交響楽団や合唱団等により、バッハの「マタイ受難曲」BWV244が演奏さ
れました。この演奏の特筆すべき点は、プロのバリトン歌手としてデビューしたばかり
のディートリヒ・フィッシャー＝ディースカウがイエス役を務めていたこと、そして、
それまでの演奏では慣習的に省略されていた曲を全て演奏したことです。
この演奏は実況録音され、世界初の「マタイ受難曲」完全全曲版のレコードとして発売
されました。また、この演奏会から2か月も経たない1949年5月23日には西ドイツ（ド
イツ連邦共和国）が誕生してドイツの東西分裂が決定的になっており、その点でも歴史
的な録音となっています。
なお、フリッツ・レーマンはこの後にカンタータや「クリスマス・オラトリオ」といっ
たバッハの声楽曲の録音を行うようになりますが、1956年にミュンヘンでマタイ受難曲
を演奏中に心臓発作を起こして急逝しました。
ヘルムート・クレプス（テノール、福音史家）
ディートリヒ・フィッシャー＝ディースカウ（バリトン、イエス）
エルフリーデ・トレチェル（ソプラノ）
ディアナ・エウストラーティ（アルト）
ヘルムート・クレープス（バス）
フリッツ・レーマン指揮
ベルリン放送交響楽団
ベルリン放送合唱団
ベルリン聖ヘドヴィヒ大聖堂合唱団
バッハ：平均律クラヴィーア曲集 第2巻（ワンダ・ランドフスカ）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=pKunRRke0xQ&t=1308s）。
バッハの平均律クラヴィーア曲集全曲を世界で初めて録音したのは、ポーランド人のチェンバロ奏者ワン
ダ・ランドフスカ（1879 - 1959）です。彼女は1903年に24歳でチェンバロ奏者としてデビューすると、
早くも翌1904年にチェンバロによるバッハ演奏会を開き、以降はチェンバロによる優れたバッハ作品の
演奏者として活躍しました。
ランドフスカは半世紀に及ぶ演奏活動において、バッハのクラヴィーア作品を多数チェンバロ演奏で録音
しています。そして平均律クラヴィーア曲集は1949年に第1巻（sm42007024）、そして1952年に第2巻
の録音が行われ、これが彼女のバッハ作品演奏の総決算となりました。
ただし、ランドフスカの演奏は20世紀に現代ピアノの製造技術を活用して作られたモダン・チェンバロ
によるもので、現代の古楽器演奏家の間では高く評価する意見はあまりないようです。とはいえ、その
演奏が優れていることに疑いはなく、使用する楽器で評価を下げるのは適当ではないと思います。
ワンダ・ランドフスカ（チェンバロ）
クラシックメドレー シャコンヌ編
色々な作曲家のシャコンヌを集めてみました。ついでなのでパッサカリアも。どうせだからフォリアとかロマネスカも入れようかとか思いましたが収拾付かなくなりそうなのでやめました。バロックまでの曲にしてありますので残念ながらブラームスとかは無しです。sm4134144←最初と最後の曲が実はチャッコーナだったりします。
目次付き、投稿者コメントで頭出しできます。第19弾はこちらsm6897365。mylist/3503033
クラシック メドレー バロック 色々編
いろいろなバロック音楽の作曲家の管弦楽、室内楽曲を100MB対応！でタップリ集めてみました。所々に有名な曲を混ぜております。冒頭はちょっと時期遅れのクリスマス協奏曲、最後にいつもタイトルでならしてたアレの全曲を持ってきました。狙って選んだおぼえは有りませんがオーボエ分が多めです。
目次付き、投稿者コメントで頭出しできます。バロック色々編2はこちらsm13090339。
16弾はこちらsm5826194。14弾はこちらsm5175961。mylist/3503033
バッハ：マタイ受難曲 BWV244（小澤征爾指揮サイトウ・キネン・オーケストラ）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=auAlA0qxUI4&t=4879s）。
1997年9月、第6回サイトウ・キネン・フェスティバル松本において、小澤征爾の指揮、サイトウ・キネ
ン・オーケストラ等により、バッハのマタイ受難曲 BWV244の全曲演奏が行われました。これは、小澤と
の親交が深かった武満徹からの提言が元となって実現したものですが、前年の1996年に武満はガンにより
死去しており、この演奏を聴くことはかないませんでした。
図らずも武満への追悼の意味合いも加わったこの演奏では、一部では古楽器が使用されているものの、基本
は現代楽器による演奏ということで賛否両論があるようですが、自分が聴いた限りでは、小澤とサイトウ・
キネン・オーケストラのコンビによる最良のバッハ演奏なのは間違いないかと思います。
クリスティアーネ・ウルツェ（ソプラノ）
ナタリー・シュトゥッツマン（アルト）
ジョン・マーク・エインズリー（テノール）
トーマス・クヴァストホフ（バス・バリトン）
小澤征爾指揮
サイトウ・キネン・オーケストラ
東京オペラシンガーズ
バッハ：6つのパルティータ 全曲 BWV 825～830（クラヴィコード演奏）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=gE-0Ux1PYiU&t=207s）。
クラヴィコードはチェンバロとほぼ同じく14世紀ごろに開発された鍵盤楽器で、16～18世紀に
演奏用または練習用の楽器として、特にドイツ圏で広く使われました。構造としては動画にあ
る通り、長方形の箱に鍵盤が付いており、チェンバロより小型であるため音量も小さく、蜂の
飛ぶ音と比べる記録すらあるものの、後のピアノと同じく「弦を叩いて音を出す」という仕組
みのため、打鍵の強さによってチェンバロ以上に音の強弱をつけられ、繊細な表現に優れると
いう特徴があります。
バッハをはじめとするバロック時代の作曲家が作曲した鍵盤楽器のための作品は、基本的には
チェンバロ演奏を想定しているものの、その多くはクラヴィコードによる演奏が可能です。そ
して、この動画ではベルギー出身のヴィム・ウィンターズ（1972 - ）がバッハのパルティータ
全曲BWV 825～830をクラヴィコードで演奏しており、その繊細な音楽表現がわかりやすく示
されています。
ヴィム・ウィンターズ（クラヴィコード）
ヘンデル（グーセンス編）：オラトリオ「メサイア」HWV.56 全曲
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=1cUJKhE88vI&t=7693s）。
ユージン・エインズレー・グーセンス（1893 - 1962）は20世紀前半に活躍したイギリスの指揮者・作曲家ですが、1956年にニュージーランドから帰国した際、空港の税関で多量のポルノ写真所持が発覚して摘発されたうえ、マスコミの取材によって女性アーティストとの不倫関係が明らかになったため、音楽界から追放同前の引退状態に追い込まれました。友人であった指揮者サー・トーマス・ビーチャムは、音楽活動がほぼ不可能となった彼の窮状を見かね、ヘンデルのオラトリオ「メサイア」を大規模管弦楽用に編曲するよう依頼を行います。
史上初の「メサイア」全曲録音を行ったビーチャムは「原曲の編成は大規模化した現在のコンサート・ホールの大きさを想定しておらず、それを考慮して演奏するための編曲が必要」と考えていました。グーセンスはこの依頼に応じて1959年に編曲を完成させ、その年のうちにビーチャム指揮により演奏・録音されました。
この編曲版はトロンボーンやクラリネット、トライアングルまで含む大編成管弦楽団を元にしており、「ハレルヤ・コーラス」では冒頭にシンバルの一撃も入るなど、とにかく「ド派手」の一言に尽きる内容となっています。しかし、この編曲版は1961年にビーチャムが死去した後にビーチャム家の遺族が門外不出としたため、彼以外の演奏・録音はほとんど行われていません。一説では、ビーチャムはグーセンスの編曲版に更に数多くの手を入れて演奏していたため、遺族が門外不出としたといわれています。
ジェニファーヴィヴィアン（ソプラノ）
モニカ・シンクレール（メゾソプラノ）
ジョン・ヴィッカーズ（テノール）
ジョルジョ・トッツィ（バス）
サー・トーマス・ビーチャム指揮
ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団、合唱団
バッハ：マタイ受難曲 BWV244（フルトヴェングラー指揮ウィーン・フィル）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=xBXzM6ac_kE）。
20世紀前半を代表する名指揮者の一人であるフルトヴェングラーは演奏会において数多くバッハの作品を演奏しましたが、遺された録音はかなり少なく、管弦楽組曲第3番ニ長調BWV1068、ブランデンブルク協奏曲第3番ト長調BWV1048、同第5番ニ長調BWV1050、そして「マタイ受難曲」BWV244の4曲だけとされています。
このうちマタイ受難曲については3種類のライブ録音があり、この動画はフルトヴェングラーが亡くなる1954年に録音された最後のものです。ただしこの演奏では、当時は慣習的に行われていた一部の曲（第19・23・29・38・40・41・48・49・50・51・55・61・70・75曲）のカットに加え、他の曲も繰り返しが省略された短縮版となっており、しかも再生機械のトラブルにより第65・66曲も除かれているため、現在では一般的な完全全曲版ではありません。
しかし、全体的に遅めのテンポで奏でられる音楽は、フルトヴェングラーの本作に対する真摯な姿勢がうかがえる静謐さに満ちており、同時代に活躍したメンゲルベルクの録音に対して劇的表現では一歩劣るものの、かなり優れた演奏であることは間違いありません。
アントン・デルモータ（テノール、福音史家）
ディートリヒ・フィッシャー＝ディースカウ（バリトン、イエス）
エリーザベト・グリュンマー（ソプラノ）
マルガ・ヘフゲン（アルト）
オットー・エーデルマン（バス）
ヴィルヘルム・フルトヴェングラー指揮
ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団
ウィーン少年合唱団
ウィーン・ジングアカデミー
バッハ：イギリス組曲 BWV 806～811（ピーター・ウォッチョーン）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=gGYjqVT3wT4）。
オーストラリア出身のチェンバロ奏者ピーター・ウォッチョーン（Peter Watchorn 1957- ）の
演奏による、バッハのイギリス組曲全曲です。
ピーター・ウォッチョーン（チェンバロ）
バッハ（フランチェスコ・テオピーニ編）：無伴奏ヴァイオリンソナタとパルティータ BWV1001～1006（ギター版）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=JN22ATDxOwQ）。
イタリア出身のギター奏者フランチェスコ・テオピーニは7歳でギターを始め、ボローニャのスタターレ
音楽院とロンドンの王立音楽アカデミーで学びました。レパートリーはバッハから現代音楽まで幅広く、
その技量はイギリスのギター奏者デイヴィッド・ラッセルも絶賛するほどで、現在は香港で教師兼演奏家
として活動しています。
この動画はテオピーニが自らギター独奏用に編曲・演奏した、バッハの無伴奏ヴァイオリンソナタとパル
ティータの全曲版になります。この編曲版はギターの技巧に関しては控えめで、オリジナル版のヴァイオ
リンの音をほぼ忠実にギターに引き写しており、追加された装飾音は最小限に抑えられています。
テオピーニはバッハの作品について「これらの作品は今やギタリストの標準的なレパートリーであり、自
己啓発のために必須である」と述べており、その姿勢に忠実な編曲と言えます。
フランチェスコ・テオピーニ（ギター）
ヘンデル（クラウス・グート演出）：オラトリオ「メサイア」HWV.56（歌劇版）全曲
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=3LsZpitl-cI&t=890s）。
ヘンデルの代表作の1つであるオラトリオ「メサイア」では、聖書の文言の一部を抜き出してそのまま歌詞として採用しており、それらの独唱・合唱曲を通じて救世主イエスを間接的に浮き彫りにする方法を選択しています。それゆえに、曲の筋書きは統一性を欠く傾向があり、歌劇のような演出を伴わない演奏会形式で演奏されるのが一般的です。
しかしヘンデル没後250年にあたる2009年、ウィーンで歌劇の様式に則った「メサイア」の上演が行われました。ドイツの歌劇演出家クラウス・グートは、数曲をカットした以外は歌詞・編成とも原曲のままながら「現代社会におけるビジネスマンの苦悩と死」という社会派ドラマの筋書きを施し、「ビジネスマンの苦悩」を「イエスの受難」に対応させるという斬新な舞台演出を行います。この舞台は参加した演奏家たちの技量が優秀だったこともあって大成功となり、ヘンデル・イヤーとしての2009年における最もセンセーショナルな公演となりました。
スーザン・グリットン（ソプラノ）
コーネリア・ホラク（ソプラノ）
ベジュン・メータ（カウンターテノール）
リチャード・クロフト（テノール）
フローリアン・ベッシュ（バス）
ジャン＝クリストフ・スピノージ指揮
アンサンブル・マテウス
アルノルト・シェーンベルク合唱団
J.S.バッハ オルガン曲集
■曲目は投稿者コメントを見てください。 ■ほぼトン・コープマン氏の演奏ですが、BWV546,547,548のみグスタフ・レオンハルト氏の演奏です。■J.S.バッハのオルガン曲はこれで全てではありません。■低ビットレートの為、音が痩せて厚みが無くノイズも発生しています。ｽﾏｿ ◆動画が見れない、途中で止まるなどの場合は試しにこちらを⇒sm8287916
バッハ：「クリスマス・オラトリオ」BWV248
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=vXNX6Ulzvn0&t=820s）。
バッハはその生涯においてオラトリオを3つ作曲しています。そのうち、最も大規模な作品が1734年に作曲された「クリスマス・オラトリオ」BWV248で、6つのカンタータ（全64曲）で構成されており、全曲を通して演奏すると約2時間半を要する大曲となっています。ただし、これらは本来は一気に全曲を演奏するのではなく、クリスマスから顕現節（1月6日）までのうち、日曜や祝日に1日にカンタータ1作ずつ、6日間に渡って演奏する用に構成されており、初演も1734～35年の年末年始の6日間に行われました。現在では、本作は途中に休憩をはさんで全曲を1日で演奏することが一般的となっています。
ルネ・ヤーコプス指揮ベルリン古楽アカデミー、RIAS室内合唱団
バッハ（エレーナ・バルシャイ編）：ヴィヴァルディ等による12のオルガン協奏曲集
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=I9Fp6GZ0vhs）。
ロシアの名指揮者ルドルフ・バルシャイの妻で、ロシアでは有名なオルガン奏者であるエレーナ・
バルシャイの演奏によるバッハのオルガン協奏曲集です。この録音では、バルシャイの曲目選択に
かなりの独創性が見られます。
まず、バッハがヴィヴァルディ等の協奏曲をオルガン独奏用に編曲したオルガン協奏曲は全6曲で、
通常の録音ではこの6曲を全曲盤としていますが、このうち第6番 変ホ長調 BWV597は偽作の疑い
がもたれているため、この録音では採用されず5曲となっています。
次に、バッハにはヴィヴァルディの協奏曲等をチェンバロ独奏用に編曲した「チェンバロ協奏曲」
と呼ぶべき作品が存在します（BWV972～987）。この録音では、それらの作品からバルシャイは
7曲（BWV976、972、975、978、973、984、980）を選び、これをオルガン独奏用に編曲したも
のが追加されています。このうち、BWV984はバッハのオルガン協奏曲BWV595と同じ原曲（ザク
セン＝ヴァイマール公エルンスト作曲）の編曲版で、BWV595が第1楽章のみの編曲なのに対し、
BWV984は全楽章を編曲しているため、バルシャイはBWV984の第2・第3楽章をオルガン独奏用
に編曲して、BWV595を補完する形にしています。
そしてバルシャイは、バッハがヴィヴァルディの作品を編曲した4台のチェンバロのための協奏曲
イ短調 BWV1065もオルガン独奏用に編曲して録音しており、これで全12曲のオルガン協奏曲集
となっています。
エレーナ・バルシャイ（オルガン）
ヘンデル：オラトリオ「メサイア」HWV.56 全曲（1752年版）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=-nZpe32M-EI）。
ヘンデルの代表作にして、バロック音楽における最高の宗教的作品の一つとされるオラトリオ「メサイア」HWV 56は、ヘンデルの生前から現在に至るまで、途切れることなく有力なレパートリーとして数多くの演奏機会に恵まれています（この点、同等の評価を受けるバッハの「マタイ受難曲」が彼の死後に半世紀以上の間忘れられた存在となっていたのとは対照的です）。一方、その過程でモダン楽器を前提とした編成の変更や演奏人数の大規模化など、「メサイア」には数多くの演奏形態が生まれてきました。
この動画はヘンデルが亡くなる7年前の1752年の演奏会で使用された楽譜に基づく演奏で、当時の演奏環境を再現すべく、オランダのライデンにある聖ペトロ教会で1993年に演奏されたライブの記録になります。4人のソロ・パートの歌唱もさることながら、何よりもケンブリッジ・キングズ・カレッジ合唱団による歌声は絶品の一言であり、ヘンデルの時代における「メサイア」演奏の再現として必聴の演奏となっています。
リン・ドーソン（ソプラノ）
ヒラリー・サマーズ（アルト）
ジョン・マーク・エインズリー（テノール）
アラステア・マイルズ（バス）
スティーヴン・クレオバリー指揮
ケンブリッジ・キングス・カレッジ合唱団
ブランデンブルク・コンソート（リーダー：ロイ・グッドマン）
バッハ：平均律クラヴィーア曲集 第1巻（ワンダ・ランドフスカ）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=bvh6D7hyKP0&t=6428s）。
バッハの平均律クラヴィーア曲集の世界初の全曲録音は、ピアノによるエトヴィン・フィッシャーの演奏
（sm40150820）ですが、つづく2番目の、そして世界初のチェンバロ演奏による全曲録音を成し遂げた
のは、ワンダ・ランドフスカでした。このうち、第1巻は1949年に、第2巻（sm42039952）は1952年に
録音されました。
ランドフスカは、いったんは過去の遺物とされたチェンバロを20世紀に復興させた立役者で、バッハのク
ラヴィーア作品はチェンバロで演奏されるべきとの持論を持っており、その信念に基づいて数多くのバッ
ハ作品をチェンバロで演奏・録音しました。とはいえ、彼女が演奏で使用したチェンバロはグランド・ピ
アノの構造を利用して製造されたモダン・チェンバロであり、現在では一般的な古楽器としてのチェンバ
ロとはかなり音色が異なっていて、チェンバロ復興の過渡期を偲ばせる録音となっています。
ワンダ・ランドフスカ（チェンバロ）
バッハ：無伴奏ヴァイオリンソナタとパルティータ BWV1001～1006（バロック・リュート版）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=pTBooio3h9U）。
ニューヨーク生まれでスイス・バーゼル在住のルネサンス・バロックリュート奏者ホプキンソン・スミス
（1946 - ）は、1999年にバッハの無伴奏ヴァイオリンソナタとパルティータ全曲を録音しました。この録
音は、ヴァイオリン以外の楽器で演奏された無伴奏ヴァイオリンソナタとパルティータの録音の中でも非常
に高く評価されており、グラモフォン誌に「どの楽器で演奏されようとも、これらの作品の録音としては間
違いなく最高のもの」と評されています。
ホプキンソン・スミス（バロック・リュート）
バッハ：平均律クラヴィーア曲集 第1巻（ポリーニ 1985年5月28日実況録音 海賊版）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=zmV-udkFhFI）。
1985年5月28日にマウリツィオ・ポリーニがパリにおいて行った演奏会から、バッハの平均律クラヴィーア
曲集第1巻の実況録音です。
この録音は、観客の一人が密かに録音機器を持ち込んで録音した非公式なもの（海賊版）であり、録音の精
度はお世辞にも良いとはいえません。しかし、43歳の若きポリーニが奏でるバッハの演奏が極めて優れてい
たことは充分に聞き取ることができます。また、作品の解釈は後の60代の公式録音（sm43612708）と異な
る個所がいくつかあり、その点でも貴重な記録となっています。
マウリツィオ・ポリーニ（ピアノ）
バッハ：マタイ受難曲 BWV244（ミュンシュ指揮ボストン響）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=iagFcst4MaE&t=2016s）。
フランスの指揮者シャルル・ミュンシュ（1891 - 1968）はベルリオーズやラヴェルなど、フランス人作曲家の作品演奏に定評のあった人ですが、彼の出身地は当時ドイツ領であったアルザス地方ストラスブールであり、人生の半分をドイツ人として過ごしたため、ドイツ人作曲家の作品も得意なレパートリーとしていました。ミュンシュは長く常任指揮者として活躍したボストン交響楽団との録音で、ベートーヴェン、シューベルト、メンデルスゾーンなどのドイツ人作曲家の作品が多く残されています。ただ、バッハの作品についてはブランデンブルク協奏曲全曲、ヴァイオリン協奏曲第1番が知られている程度で、声楽曲の録音はほとんど知られていません。
1959年3月26日、ミュンシュはボストン・シンフォニー・ホールにおいて、バッハの「マタイ受難曲」BWV244を演奏し、成功を収めました。この動画は、その日の演奏のライブ録音になります。この演奏について報じたハーバード大学の学生新聞「ハーバード・クリムゾン」の記事によると、ミュンシュの演奏はメンゲルベルクやフルトヴェングラーのように一部の曲を省略した慣習的なもので、当時においても「歴史的に不正確な解釈」と指摘され、多くのアリアや合唱曲は「バッハをヴェルディのように」扱っており、「過度にロマン主義的な解釈」だったにもかかわらず、作品演奏としては「深い感動をもたらす最高に美しい芸術作品」であったと述べています。
Saramae Endich（ソプラノ）
フローレンス・コプレフ（アルト）
ユグ・キュエノー （テノール）
マック・ハレル（バリトン）
ジェイムズ・ジョイス（バス）
ダニエル・ピンカム（ハープシコード）
ベルイ・ザムコヒアン（オルガン）
シャルル・ミュンシュ指揮
ボストン交響楽団
ハーバード・グリークラブ
ラドクリフ合唱協会
ヘンデル（モーツァルト編）：オラトリオ「メサイア」K.572 全曲
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=hdVOeRlJncs&t=1018s）。
オーストリアの外交官ゴットフリート・ヴァン・スヴィーテン男爵（1733 - 1803）は音楽愛好家として知られ、1780年代には私設の音楽愛好会を結成（後の1812年に設立されるウィーン楽友協会の前身）、しばしば演奏会を開催しました。男爵はこの愛好会にモーツァルトを招き、二人は親交を深めることとなります。
この愛好会ではヘンデルの作品がよく取り上げられましたが、私的な集まりだったため、オリジナルの編成でオラトリオを演奏することはできず、合唱曲の歌詞も英語からドイツ語に翻訳する必要がありました。スヴィーテン男爵はモーツァルトにヘンデルのオラトリオの編曲を依頼し、モーツァルトは4曲を編曲しました。
1789年に編曲された「メサイア」は、歌詞のドイツ語訳の他にオリジナルにない楽器フルート、クラリネット、トロンボーンを加える一方、演奏会に使えないオルガンを省き、一部の曲は縮小・削除しており、全体的にバロック音楽でありながらモーツァルト独自の曲想が垣間見えます。
リン・ドーソン(ソプラノ)
ベルナルダ・フィンク(ソプラノ)
ハンス＝ペーター・グラーフ(テノール)
クリス・デ・モール(バス)
スティーヴン・ヴァーコー(バス)
ナムール室内合唱団
ジャン・クロード・マルゴワール指揮
ラ・グランド・エキュリ・エ・ラ・シャンブル・デュ・ロワ
バッハ：フランス組曲 BWV 812～817（ユアン・シェン）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=zmEa7KX6D00）。
海外において「中国人で最高のバッハの解釈者」と高く評価されているピアニスト、
ユアン・シェン（Yuan Sheng）の演奏による、バッハのフランス組曲全曲です。
ユアン・シェン（ピアノ）
バッハ：ミサ曲 ロ短調 BWV232（1929年 全曲版世界初録音）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=JbQqwIvnmjo）。
バッハの最高傑作と称されるミサ曲 ロ短調 BWV232は演奏時間が約2時間に及ぶ大曲ですが、完全全曲版が世界で初めて録音されたのは1929年のことです。
指揮を務めたアルバート・コーツ（1882 - 1953）はロシア系イギリス人の指揮者・作曲家で、1920年代からスクリャービンの「法悦の詩」やワーグナーの「ニーベルンクの指輪」抜粋、そしてベートーヴェンの交響曲第9番など、数多くの管弦楽曲を録音しており、多くの経験を積んだ上で満を持して演奏録音に臨み、録音・演奏ともに当時としては高水準の成果をもたらしました。このあと、バッハのミサ曲 ロ短調の全曲録音は第二次世界大戦を経た後の1947年（ロバート・ショウ指揮）まで登場せず、コーツの録音は戦前における唯一無二の全曲版として高く評価されました。
エリザベート・シューマン（ソプラノ）
マーガレット・バルフォー（アルト）
ウォルター・ウィドップ（テノール）
フリードリヒ・ショア（バス）
アルバート・コーツ指揮
ロンドン交響楽団
ロンドン・フィルハーモニー合唱団
バッハ：マルコ受難曲 BWV247（トン・コープマン復元版）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=kp5Toc7Arfk）。
バッハは生涯において受難曲を5曲作曲したとされていますが、そのうち完全な形で遺されたバッハの真作
はマタイ受難曲とヨハネ受難曲の2作のみです。
そして、もう1つの真作としてマルコ受難曲BWV247が挙げられます。この作品は1731年に初演され、
1744年に再演されたことがわかっていますが、現存するのは台本のみで、楽譜は失われているため演奏は
不可能とされていました。しかし遺された台本の歌詞の構造を分析した結果、バッハの他のカンタータなど
から曲が転用されているらしいことが判明し、これにより多くの作曲家・音楽家がマルコ受難曲の復元に挑
むこととなりました。
その中でおそらく最も有名なのが、トン・コープマンによる復元版です。大抵の復元版では曲は再現してい
るものの、曲の間をつなぐレチタティーヴォは再現が不可能なためセリフを読むだけにとどめていますが、
コープマンは自らレチタティーヴォを作曲しており、それがバッハの曲に違和感なく溶け込んでいるのは本
当に見事な腕前だと思います。
デボラ・ヨーク（ソプラノ）
ベルンハルト・ランダウアー（カウンターテナー）
クリストフ・プレガルディエン、ポール・アニュー（テノール）
ペーター・コーイ、クラウス・メルテンス（バス）
トン・コープマン指揮
アムステルダム・バロック・オーケストラ
アムステルダム・バロック合唱団
バッハ：クラヴィーア練習曲集 第3部（ドイツ・オルガン・ミサ）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=u1hir1w84kk&t=186s）。
1739年、バッハはオルガン演奏のための「クラヴィーア練習曲集 第3部（第3巻）」を作曲し、
同年のうちに自家出版しました。
全26曲からなる作品は「聖アン」の通称で知られる前奏曲とフーガ 変ホ長調 BWV552（ただ
し「前奏曲」と「フーガ」は分割され、作品冒頭に前奏曲が、作品の最後にフーガが配置され
ています）、コラール前奏曲（BWV669～689）、「4つのデュエット」BWV802～805で構成
されています。この構成からわかるように、第3部の中心となっているのは21曲ものコラール
前奏曲で、ルター派の教理問答（カテキズム）歌に基づいた曲が多いため、作品全体を通して
演奏すると、あたかもルター派の中心教理を音楽で伝えようとするかのような作品となってい
ます。このため、第3部は「ドイツ・オルガン・ミサ」との通称でも呼ばれています。
第3部がこのような構成になったことについては、1736年にバッハがザクセン公国の「王室宮
廷楽団所属作曲家」の称号を与えられ、その称号拝受のために訪れたドレスデンで彼が2時間
にわたるオルガン演奏を行い、観衆の絶賛を受けたことが関係しており、このときの演奏曲目
がオルガンのための作品集である第3部の母体になったと考えられています。
なお、バッハは「クラヴィーア練習曲集」と名付けた作品を4つ出版しました。第1部が「6つ
のパルティータ」BWV825～830、第2部が「イタリア協奏曲」BWV971と「フランス風序曲」
BWV831のセット、第4部が「ゴルトベルク変奏曲」BWV988となっていますが、オルガン演
奏のための作品は第3部のみとなっています。
マッテオ・メッソーリ（オルガン）
バッハ：ヨハネ受難曲 BWV245
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=SiKgrevzT-g）。
1724年、ライプツィヒのトーマス・カントルに着任したバッハは、着任から初めて迎える聖金曜日に演奏するため「ヨハネ受難曲」BWV245を作曲し、同年の聖金曜日である4月7日に初演しました。受難曲の作曲にあたってヨハネ福音書が選ばれたのは、ルター派教会のミサや礼拝式はほとんどカトリック教会の伝統を踏襲しており、聖金曜日の主の受難の礼拝式での福音朗読にはカトリックに従ってヨハネ福音書が用いられていたためでした。
この3年後にバッハが作曲・初演した「マタイ受難曲」と比較すると、こちらは合唱が全体に占める割合が多くなっています。これはマタイが個人の言葉を多用するのに対し、ヨハネが群衆の言葉を多用するためです。例えば総督ピラトの尋問から始まる第2部では、マタイは独唱曲であるアリアが多めに挿入されているのに対し、ヨハネでは福音史家、イエス、ピラト、群集の掛け合いで曲が進行します。そして、ヨハネ受難曲にはコラールが全40曲のうち11曲も含まれており、礼拝式で歌われる典礼的な性格が色濃いものとなっています。
また、マタイ受難曲がイエスの死を悲痛に描き、自らの罪とその悔い改めがテーマなのに対し、ヨハネ受難曲はイエスの死は神の計画が成就されたことと見なしています。
鈴木美登里（ソプラノ）
ロビン・ブレイズ（カウンターテナー）
ゲルト・テュルク（テノール）
ステファン・マクラウド（バス・バリトン）
浦野智行（バス）
鈴木雅明指揮
バッハ・コレギウム・ジャパン
バッハ・コレギウム・ジャパン合唱団
バッハ：ブランデンブルク協奏曲（カラヤン指揮ベルリン・フィル 1964、65年録音）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=efosxyYOhBQ&t=271s）。
ヘルベルト・フォン・カラヤンはベルリン・フィルを指揮してバッハのブランデンブルク協奏曲全曲を2度
録音しています。この動画は最初の録音で、1964年及び65年に録音されました。
当時は古楽器による演奏が一般的ではなく、他の指揮者も現代楽器でバッハ作品を演奏していましたが、
それらの中でもカラヤンの流麗な演奏は、名演とされるカール・リヒター指揮の演奏とは対極でありなが
ら、カラヤンの統率力と個々の演奏者の技量がかみ合った極めて優れた演奏といえます。
後の2度目の録音の方がカラヤンの美学が徹底しているといわれ、評価も高いようですが、独奏者はこち
らの方が優れているように思え、個人的には好みです。
ミシェル・シュヴァルベ（ヴァイオリン）
ローター・コッホ（オーボエ）
アラン・シヴィル（ホルン）
カールハインツ・ツェラー（フルート）
アドルフ・シェルバウム（トランペット）
エディト・ピヒト＝アクセンフェルト（チェンバロ）
ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮
ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団
バッハ：平均律クラヴィーア曲集 第1巻（ポリーニ）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=Z8URR5oXhNM&t=5127s）。
マウリツィオ・ポリーニは演奏会においてたびたびバッハの作品を演奏していました（sm43669901）が、
録音に関しては長い間同意しませんでした。そんな彼が初めて公式の録音に挑んだのは60代後半になった
2008～09年のことで、選ばれた作品は平均律クラヴィーア曲集 第1巻でした。演奏については「若いころ
の切れ味は失われた」と批判的に見る意見もあるようですが、正確無比で楽譜に忠実な演奏により作品の
本質を浮かび上がらせる、というポリーニの姿勢はこの録音でも一貫しており、非常に優れた演奏である
ことは疑いようがありません。
2024年3月23日に死去したマウリツィオ・ポリーニ氏のご冥福をお祈りいたします。
マウリツィオ・ポリーニ（ピアノ）
バッハ（ポール・ビンスキー補筆、アン・ペイジ編）：フーガの技法 BWV1080（オルガン独奏版）
Youtubeからの転載です（https://www.youtube.com/watch?v=cM26_o251rg）。
バッハの「フーガの技法」BWV1080は、最後のフーガであるコントラプンクトゥス XIVが中断された未完
成状態で遺されたことから、様々な研究者により補筆の試みがなされています。この動画の演奏もその一つ
で、ケンブリッジ大学の中世美術史の教授であるポール・ビンスキー（Paul Binski）がコントラプンクトゥ
ス XIVを補筆しており、それを含めた全曲をオーストラリア出身の女性オルガン奏者アン・ペイジ（Anne
Page）がオルガン独奏用に編曲して演奏したものです。
アン・ペイジ（オルガン）